Biografia artystyczna i lista dotychczasowych realizacji (oraz linki do zapisów/dokumentacji – vimeo lub Youtube) – maks. 2000 znaków
Niedawno rozmawiałam z przyjaciółką o ciągłym nadpisywaniu swoich nowych biografii, pisaniu na nowo siebie, w zależności od tego jak w danej chwili chcemy się widzieć i jak chcemy się pokazać innym. Kwestionuję zatrzymania się w pojedynczej tożsamości, na mojej stronie są różne wersje moich biogramów (aniado.net). Tam też można przejrzeć moje realizacje. Realizuje prace na pograniczu sztuki, form dokumentalnych, dziennikarstwa, projektów badawczych i edukacyjnych. Głównym medium jest film, działa jednak też w innych dziedzinach, używa różnych środków wyrazu, uzależniając ich dobór od kontekstu danej pracy. Współpracuje z artystami, instytucjami kultury i organizacjami pozarządowymi w kraju i za granicą. Prowadzę również działalność edukacyjną w zakresie teorii i technik fotograficznych i filmowych. W latach 2015 – 2019 zaangażowana w dokumentowanie tematu migracji na granicach Europy… Magister fotografii w ASP Poznań, Critical Images w Królewski Instytucie Sztuki w Sztokholmie, Polska Szkoła Reportażu, wiele szkoleń z zakresu dziennikarstwa i NGO. Mam doświadczenie reżyserskie i scenariuszowe…
Realizuje prace na pograniczu form dokumentalnych, sztuki, dziennikarstwa, edukacji. Dominującym medium w jej działaniach jest film. Od 2015 na wielu europejskich granicach relacjonowała losy osób poszukujących w Europie bezpieczeństwa lub lepszego życia zwracając szczególną uwagę na zagadnienia dotyczące prawa do wizerunku i godnej reprezentacji. Zdobyła doświadczenia i kontakty, które mogą być inspiracją do działalności społecznej, kulturalnej i barowej Arbuza w Nomusie, np. działalność nieistniejącego już Hotelu City Plaza w Atenach – squat, opuszczony 7-piętrony hotel, goszczący ponad 350 mieszkańców i serwujący dobrą zrównoważoną kuchnię, lub Musikarama (karama po arabsku znaczy godność) – mikstura nowych i starych Greków, którzy poprzez muzykę i taniec budują mosty pomiędzy kulturami.
I’m a photographer, filmmaker, and educator with 15 years of experience, mainly working with art and culture institutions and NGOs. For a few years, I dedicated my work to giving voice and visually representing people experiencing the flight. In 2015 I volunteered on the Balkan Route in Serbia and Slovenia. At the same time, hatred and fear of refugees became the primary fuel in the parliamentary campaign in Poland. As a result of a politicised racist narrative, the attitude towards refugees quickly became hostile. Opinion polls showed that the number of Poles against accepting asylum seekers from war-torn countries had doubled within a few months (30% -> 60%). As a result of my disagreement with the media coverage, I became a committed photo/video journalist (2015 – 2019), hoping that my images would influence increasingly negative public opinion. I was reporting from many European frontiers and developing different projects in the humanitarian sector. The short film “First Anniversary of the closure of the borders in Greece” was awarded Migration Media Award. I’m interested in dignified visual framing and the right to the image. Creating messages through the medium of photography or film is a significant and responsibility-craving task, shaping the public imagination as well as having a direct impact on individuals’ fate. I have participated in many courses and exchanges, mastering dignified visual storytelling. After a few years of commitment, my faith in the power of accurate and not sensational reporting was gradually diminishing. As I couldn’t see the positive effects of my work in the polarised media landscape, I gave it up for some time. Since then, I’ve focused on local projects in Gdansk. Together with my friends, we founded the Arbuz association. We’ve supported refugees through artistic and educational activities and work on the Belarus border.
(2500 characters, approx. 400 words)
I’M NOT A PHOTOGRAPHER
I studied photography for ten years — secondary art school and fine art academy, five years each. This exciting chapter of my life ended surprisingly with my aversion to this discipline. I was on the threshold of my professional career, with a master’s diploma in hand, and I couldn’t grasp clearly the reason for my discomfort. Somewhere, hidden from the view, there was an overwhelming conviction that a photographer should be a person with connections, strong, self-confident, tall and rather man. I didn’t negotiate these qualities and felt ashamed that I didn’t have them. I felt inadequate to take this position, and photography quietly disappeared from my life.
The faint light of the film editing room became my retreat from an artist’s ambitious life. I felt comfortable backstage, collaborating with artists, art institutions, NGOs. Unnoticeably, over time, I came back to the camera – just fulfilling my colleagues’ requests who liked how I created films. I enjoyed working on many exciting projects in art, activism and education fields in Europe and globally.
In 2015 I was invited to Avtonomi Akadimia in Athena, and from the first visit, I fell in love with this City. At about the same time, Greece became an unwanted destination for dozens of people coming to Europe. Before the borders’ closure, I volunteered in Serbia, and I was shocked at how their stories were manipulated in Polish media. At that time, we had parliamentary elections – the nationalist party campaign was based on hatred ignited toward them. I decided to fight the propaganda and contribute to the media with fair and adequate reporting. I had a naive belief or, rather, wish that it might change something. The submitted work sample shows my hopeless struggle to find a way, frame, visual and narrative methods, platform, distribution channels and audience to address this difficult topic.
Working with people on the move, I realised that the same vulnerability I felt ashamed of many years ago has become a comfort zone for me and others who allow me to be/work nearby (Trinh T. Minh-ha). I like the movie camera’s smooth alignment with precious, sometimes intimate life events – it’s magic.
And now, I also understand that there was more behind my intuitive reluctance to photography. A camera shutter performs violent actions that cut people and worlds as unrooted from space and time objects (*Ariella Aisha Azoulay).
Absolwentka poznańskiej Akademii Sztuk Pięknych, kierunku fotografii oraz podyplomowego programu Critical Images w Królewskim Instytucie Sztuki w Sztokholmie, prowadzonego z udziałem niezależnego kolektywu dokumentalistów syryjskich Abounaddara. Studiowała również w Polskiej Szkole reportażu. Realizuje prace na pograniczu sztuki, form dokumentalnych, dziennikarstwa, projektów badawczych i edukacyjnych. Dominującym medium w jej twórczości jest film, działa jednak też w innych dziedzinach, używa różnych środków wyrazu, uzależniając ich dobór od kontekstu danej pracy. Współpracuje z artystami, instytucjami kultury i organizacjami pozarządowymi w kraju i za granicą. Prowadzi również działalność edukacyjną w zakresie teorii i technik fotograficznych i filmowych. Zimą 2015 roku podczas szczytu kryzysu uchodźczego pojechała na Bałkany pomagać osobom przybywającym do Europy w poszukiwaniu . Pod wpływem osobistych doświadczeń, które znacznie różniły się od obrazu prezentowanego przez media, postanowiła dokumentować filmowo ten proces. Zrealizowany w Grecji dokument “Pierwsza rocznica zamknięcia Europejskich granic” został nagrodzony w konkursie Migration Media Award. Aktywnie angażuje się w filmy, projekty, badania związane z tematem migracji. Szczególną uwagę poświęca aspektowi wizualnej reprezentacji uchodźców, czym się charakteryzuje, jakim podlega wpływom i w jak oddziaływane na rzeczywistość społeczną i polityczną. Poszukuje najlepszego sposobu, aby opowiadać o przybywających do Europy, stworzyć narracje, w której różne glosy zostaną uwzględnione. Praca z grupami mniejszościowymi i dyskryminowanymi i zainteresowanie zagadnieniami wpływu narracji i sposobów obrazowania na relacje społeczne między grupami ale też między jednostkami skłania Annę Domańska do udziału w projektach, które się odnoszą do tych tematów, np. międzynarodowy projekt Shared History, czy badania „Critical Images” w Królewskim Instytucie Sztuki w Sztokholmie.
Anna Domańska is an award-winning video journalist and documentary filmmaker. She has a strong engagement with stories of social justice. In 2015 she went to Serbia, on the so-called Refugee Balkan Route, to help people fleeing from Syria and other countries in the region to Europe. Influenced by personal meetings and realising the lack of accuracy in media she decided to point her camera at this situation. She has been covering the migrant crisis in Europe since then. Her short film “First Anniversary of the closure of the borders in Greece” was awarded 3rd prize in Migration Media Award in 2017.
She’s particularly interested in visual framing. Creating messages through the medium of film or photography is a significant and responsibility-craving task, shaping the public imagination as well as having a direct impact on individuals’ fate.
Absolwentka poznańskiej Akademii Sztuk Pięknych, kierunku fotografii oraz podyplomowego programu Critical Images w Królewskim Instytucie Sztuki w Sztokholmie, prowadzonego z udziałem niezależnego kolektywu dokumentalistów syryjskich Abounaddara. Studiowała również w Polskiej Szkole reportażu. Realizuje prace na pograniczu sztuki, form dokumentalnych, dziennikarstwa, projektów badawczych i edukacyjnych. Dominującym medium w jej twórczości jest film, działa jednak też w innych dziedzinach, używa różnych środków wyrazu, uzależniając ich dobór od kontekstu konkretnego projektu. Współpracuje z artystami, instytucjami kultury i organizacjami pozarządowymi w kraju i za granicą. Prowadzi również działalność edukacyjną w zakresie teorii i technik fotograficznych i filmowych. Od kilkunastu lat współpracuje z Nadbałtyckim Centrum Kultury, dla którego często realizuje materiały promujące i dokumentujące wydarzenia kulturalne.
I jako ciekawostka, możesz usunąć:
Zimą 2015 roku podczas szczytu kryzysu uchodźczego pojechała na Bałkany pomagać osobom przybywającym do Europy w poszukiwaniu bezpieczeństwa i lepszego życia. Pod wpływem osobistych doświadczeń, które znacznie różniły się od obrazu prezentowanego przez media, postanowiła dokumentować filmowo ten proces. Zrealizowany w Grecji dokument “Pierwsza rocznica zamknięcia Europejskich granic” został nagrodzony w konkursie Migration Media Award.
Anna Domańska – autorka filmów niezależnych. Pracuje z instytucjami kultury i organizacjami pozarządowymi. 0d 2015 dokumentuje filmowo sytuację osób uciekających do Europy na tzw. Szlaku Bałkańskim i w Grecji
Anna Domańska – an independent filmmaker. She cooperates with cultural institutions and NGOs. Since 2015 she has been documenting the situation of people fleeing to Europe on the so-called Balkan Route and in Greece.
Last year I became very disturbed by refugees situation and I tried to help as much as I could. During winter I went 2 times to so called Refugee Balkan Route to volunteer (Slovenia and Serbia). I went there with polish self-organized team DOBROWOLKI – we helped with hot tea, some food and warm clothes, which were previously collected in Poland. I tried to make some film documentation abut the situation but it was very difficult cause of other duties I was there. It was strong experience. I was thrilled by immensity of this tragedy but also impressed by kindness and thankfulness from people being on this hard way. After coming back from volunteering I was extremely surprised by the image which most of the people in Poland had about refugees. They had so much fear and stereotypes based on the news from media. I realised how important is to present the real personal face of refugees, to show the real meetings, to present it from my perspective. For that reason I decided to focus on documenting and in March I came to Athens for the first time with camera.
I have artistic education background, master diploma in photography though I’ve never been involved greatly in artistic career. For few years I was working as a freelancer film editor usually with commercial project. After some point of time I started to change the profile of my client and I was more engaged in educational, social or cultural issues rather than commercial
I had few inspiring points in my life that change my perspective.
In 2012 I worked for Berlin Biennale 7th. Although it was an artistic event it negotiated art as a tool for social transformation by presenting a range of attempts of influencing politics directly. Besides artists and events dedicated to social changes there were representatives of different social movement from all over the globe invited to stay in the gallery for the whole duration of Biennale, 2 months. The gallery hall was transformed into a space where activists lived, gather, organize assemblies, direct action, interactive self-education, strategy-development and other forms of politico-social engagement.It was very inspiring and shifting experience.
2 years ago I attended Adelaide Activist Skillshare weekend where I met Darren Bloomfield, aboriginal activist. He was doing workshop about sovereignty.
I have interest in indigenous groups and people who are for some other reason marginalized. An example that was very inspiring for me was 2 years ago while I was visiting my family in Adelaide I joined activist skillshare weekend. Darren Bloomfield, aboriginal activist was conducting workshop about sovereignty. Although I had some knowledge about the cruelty of colonizers and some contemporary issues I was shocked by what he was telling. I recorded short film with phone and I shared it on Facebook: https://www.facebook.com/video.php?v=531306416911308&set=vb.100000958634277&type=3&theater
Last year I’ve made film for Indian NGO – Video Volunteers. This organization trains people from marginalized communities to become civil journalists, to make films about their community’s problems. It’s a great and powerful organization, its programmes literally helped in many hopeless cases. I’ve made a film on one of the community correspondent Sulochana Pendekar trained by VV. Film is at the last postproduction stage so it’s not published yet. I’m’ sending you current version via wetransfer.com. It will be my pleasure if you dedicate some time to watch it (20min). Video Volunteers works with many filmmakers so they have many films about their action and community correspondent works. We decided to make my film from different, more private perspective with slower pace as a complement to images they already have.
I’ve travelled a bit and experienced the influence of globalization – industrialization and consumption, devastating impact of tourist industry on landscape, environment and sovereignty of local people. Diversity of cultures and precious nature is devastating in the name of development. It is great loss. I appreciate a lot Survival’s efforts to protect tribes from voracious civilization. It would be great to join your team.
So far my contribution in social change has beam through engagement in some civil movements, contributing in initiative, conducting workshops. Images have power to promote changes in attitudes and social behavior, helping communities identify development solutions that are within their reach. I’d like to continue my carrier in organization that works on the issues I care about.
studiowała na gdańskiej i poznańskiej ASP 2 kierunki – fotografię i grafikę. W 2005 roku w Poznaniu obroniła dyplom w zakresie fotografii na Wydziale Komunikacji Mulimedialnej. Prace fotograficzne prezentowała na wystawach zbiorowych w kraju i za granicą. Zajmuje się produkcją filmową, montażem, animacją, grafiką. Jest autorką wielu spotów reklamowych dotyczących wydarzeń kulturalnych, koncertów, wystaw, spektakli (współpracuje z instytucjami kultury np. Nadbałtyckie Centrum Kultury, galeriami, teatrami, urzędami miast oraz Urzędem Marszalkowskim). W latach 2006- 2008 montowała Kronikę Wydarzeń Gdyńskich. Tworzy projekcje do spektakli teatralnych, filmy i projekcje będące oprawą wizualną uroczystości. Jest autorką czołówki i animowanej grafiki do pełnometrażowego filmu pt. Zemsta dra La Morte nominowanego w zeszłym roku do nagrody im. Munka. Prowadziła warsztaty filmowe min. w projekcie Klisze i Pixele.